Produção De Um Filme: 8 Passos
A arte cinematográfica é uma das mais importantes da atualidade. Todos nós já fomos ao cinema ou assistimos a filmes com amigos em casa. Como toda forma de arte, a produção de um filme envolve várias etapas e uma equipe numerosa. Produzir um filme, no entanto, é uma tarefa complexa e cheia de desafios. Quantas vezes você já ouviu falar de uma produção que enfrentou grandes dificuldades?
Mesmo em produções mais complicadas, todas seguem um processo estruturado, desde a concepção do roteiro até a pós-produção, momento em que o filme é finalizado.
Tudo começa com a criação do roteiro. Em seguida, ocorre a busca por financiamento, a contratação da equipe técnica e a seleção dos atores, normalmente por meio de testes. Logo após, inicia-se o desenvolvimento da concepção artística, a preparação dos sets de filmagem e a criação dos storyboards. Com esses elementos prontos, a filmagem tem início, dando espaço depois para as etapas de montagem, edição, inserção de efeitos visuais e trabalho de som.
1. Roteiro do Filme
Antes da escrita do roteiro, temos a ideia do filme ou a obra no qual o autor vai se basear. Com a ideia em mãos, o roteirista se aprofunda em semanas de pesquisas sobre o assunto que vai tratar no roteiro.
Por exemplo, se o roteiro é sobre tribunal, o roteirista pode acessar sites que falam sobre direito ou contratar um bacharel em direito para conceber o roteiro.
Após aprofundar-se na pesquisa, o roteirista cria os personagens e a premissa dramática ou motivação que move o protagonista em sua jornada.
2. Financiamento da Produção
O financiamento na produção de um filme é uma etapa crucial, pois sem ele, a realização do projeto é inviável. Um exemplo claro é o marketing de trailers que destacam frases como “Dos produtores de Duna: Parte 1”, tentando associar a qualidade do novo filme aos nomes envolvidos na produção. No entanto, isso é uma estratégia de marketing, já que os produtores são responsáveis principalmente pelo lado administrativo, como a obtenção de recursos, e não pela parte criativa.
Uma das estratégias comuns para captar financiamento é a criação de uma amostra do projeto, também conhecida como “proof of concept”. Um exemplo notável é o que os diretores James Wan e Leigh Whannell fizeram para o filme *Jogos Mortais*. Com recursos próprios, eles produziram um curta-metragem baseado na ideia do filme. Esse curta chamou a atenção de produtores, resultando no financiamento da obra completa, que acabou se tornando um dos maiores fenômenos do terror.
Esse método é eficiente porque oferece uma visão clara do potencial do projeto, permitindo que investidores avaliem a viabilidade e o impacto da produção antes de comprometerem grandes quantias de dinheiro.
3. Contratação de Equipes e Teste de Atores
A escolha de quem vai dirigir o roteiro escrito, a equipe de efeitos visuais, o diretor de fotografia, o diretor de coreografia de lutas, arquitetos de decoração para concepção de cenários, e muito mais, é essencial para manter uma ótima qualidade em todas as áreas.
Além disso, em toda produção, há um processo seletivo de atores para determinar quem combina melhor no personagem que o roteirista escreveu. Vale ressaltar que há atores tão importantes que ganham o papel sem passar por um teste.
4. Concepção Artística do Filme
Antes dos efeitos visuais, figurino e maquiagem e cenários a serem iniciados, artistas visuais criam uma concepção artística ou ideia de como será o personagem e cenário. Dessa forma, a equipe tem uma ideia de como será o visual final.
Por exemplo, o novo filme do Quarteto Fantástico liberou uma concepção artística/ideia de como será o visual do filme. Isso não quer dizer que o visual será exatamente como concebido no início de produção, pois ao longo do filme, o visual pode mudar.
5. Set de Filmagem
A escolha de onde o filme será filmado é uma etapa que vem após a concepção artística e o roteiro. Isso porque, sabendo como será o visual do filme e onde será retratado, escolher o local fica mais tranquilo.
Por exemplo, a série Game of Thrones, por exemplo foi filmada na Irlanda do Norte, Croácia, Espanha, Islândia, Marrocos e Malta, pois são lugares que combinam com a época retratada na série, a idade média.
6. Storyboard
O storyboard é criado antes do início das filmagens. Nessa etapa, o diretor desenha como será cada enquadramento para ter uma ideia de como ficara as cenas e como vão se orientar durante as filmagens.
7. Filmagem
Na produção de um filme, a filmagem é a etapa mais conhecida, pois é quando o diretor liga as câmeras e os atores começam a dar vida aos seus personagens.
Além disso, é uma das etapas mais conturbadas, pois é necessáro seguir um cronograma, prazos, enfrentar oas condições climáticas dos sets, viajar constantemente, entre outros fatores.
8. Pós-Produção
É na pós-produção que o cineasta finaliza o filme, colocando as cenas em sequências e ritmo. Durante a edição, o profissional cria a paleta e cores, faz cortes, cria os efeitos especiais e, para finalizar,combina o som e trilha sonora com as cenas para provocar sentimentos.